О музыкальной моде или надежды и опасения музыкальной индустрии

О музыкальной моде или надежды и опасения музыкальной индустрии

Анна-Мария Османова  

07 апреля 2009 года

В моих руках — несколько журналов New Musical Express выпуска 2003 года. Вот несколько любопытных моментов: на афише рок-фестиваля громадными буквами Bowling For Soup и мелкими — никому ещё тогда не известные Franz Ferdinand, Keane и Scissor Sisters. Кстати, о «Фердинанде»: в 2004 году их дебют приняли не то что тепло — горячее некуда. Ни одной ругательной рецензии я не встретила (предположу, что они, наверное, всё же были — эдакая ложка дёгтя). The Killers были встречены куда более сдержанно, хотя свою порцию похвал получили. И кто бы мог сказать, что лас-вегасцы через несколько лет обгонят шотландцев? Дебютный альбом A-ha звучал несколько устаревше по сравнению с британской «новой волной», но кого это волнует спустя 20 с гаком лет, если ни одна из тех групп не перепета Coldplay и не написала «Take On Me»?

Обложки номеров украшают The Vines, The Music и Келли Осборн — артисты, чей статус ныне чуть-чуть получше страшного «никому не нужные». Нет, кому-то, скорее всего, нужные, только среднестатистического читателя NME в 2009 году интересует совсем другое. Но вернемся в 2003-й… Группа Junior Senior объявляется, чуть ли не надеждой датской музыки — на это особенно странно смотреть из настоящего: всем меломанам известно, что сие почётное звание носят Mew.

Журнал «Афиша» к своему десятилетию также решил вспомнить всё и опубликовал список несбывшихся прогнозов: например, группа The Corrs объявлялась будущими королями поп-музыки. К чему я это всё? «Моду следует принимать, иначе вы будете выглядеть смешными. Однако новинки нужно принимать незаметно, мелкими порциями», — Коко Шанель. Она имела в виду одежду и внешность в целом, но это же выражение верно и насчёт моды в широком смысле. Был ли моден ретро-соул, когда Эми Вайнхаус записывала «Back To Black»? Это она сделала его актуальным, что проявилось в дюжине подражательниц-последовательниц от Даффи до Габриэллы Чилми. Через 5—7 лет вполне вероятно, что разговор о любой из них не обойдётся без упоминания Эми в первом же предложении. Избитое выражение «новое — это хорошо забытое старое» можно перефразировать: «Модное — это хорошо забытое».

По прослушиванию нового альбома Пи Джей Харви трудно догадаться о годе выпуска, не зная цифру заранее. Обратный путь — намеренно игнорировать тенденции — тоже неоднозначен. Нарочито архаичная запись может оказаться стильным ретро, а может в лучшем случае утолить чью-то ностальгию по молодости. Величие некоторых альбомов («Debut», «Nevermind») заключается (в том числе) именно в звучании будто бы позавчерашнем. Провозглашённая новой большой певицей Наташа Хан aka Bat For Lashes также по-хорошему несовременна — а завтра проснётся мегаактуальной артисткой. Может, и уже таковой стала. Мода примечательна ещё и тем, что до разных населённых пунктов доходит с разной скоростью, и дело тут не в числе километров.

А вообще мода — это такая занимательная игра. Не очень понятно, что случится дальше, поэтому игра увлекает. Пусть она будет. Интересно же.

#      

Поделитесь в соцсетях:

Смотрите также:

Как понять современную музыку? Почему раньше было лучше
Как понять современную музыку? Почему раньше было лучше

Каждое поколение уверено: музыка, которую слушали они в юности, — лучшая. А то, что выходит сейчас, — шум, безвкусица и «не то». Этот спор длится десятилетиями. Ваши родители ругали вашу музыку, вы ругаете музыку своих детей. Но был ли действительно «золотой век» или это просто иллюзия, рождённая ностальгией? И главное — как перестать закрываться от нового и научиться понимать современную музыку? Давайте разбираться.

Рецензии
Тонкая красота звука и живое дыхание природы — музыка для вдохновения и покоя
Тонкая красота звука и живое дыхание природы — музыка для вдохновения и покоя

Инструментальная музыка — это мир безмолвной, но глубокой выразительности, где гитарные аккорды, мягкий саксофонный звук или лёгкая арфа способны рассказать целую историю, наполненную эмоциями, настроением и атмосферой. Такие композиции помогают погрузиться в состояние расслабленного созерцания, вдохновения и душевного покоя.

Рецензии
Эльвира Гагарина: «Музыка — это путь. И мы проходим его вместе с артистами»
Эльвира Гагарина: «Музыка — это путь. И мы проходим его вместе с артистами»

Эльвира Гагарина — музыкальный продюсер, основатель продюсерского центра Gagarina Music и человек, влюблённый в своё дело. В её центре создаётся более 200 песен в год, а среди клиентов — как известные исполнители, так и новички.

Статьи
Музыка — это больше, чем аккорды: Как страсть превратить в успешный проект
Музыка — это больше, чем аккорды: Как страсть превратить в успешный проект

Каждый, кто хоть раз стоял в толпе на концерте любимой группы или сам брал в руки гитару, знает: музыка — это магия. Это эмоции, драйв, способ самовыражения и объединения людей. Но задумывались ли вы когда-нибудь, что стоит за этой магией? За каждым успешным артистом, за каждым солд-аут туром, за каждым вирусно взлетевшим треком стоит не только талант, но и огромная работа, четкая стратегия и... да, бизнес.

Статьи
Как выбрать преподавателя вокала для ребенка?
Как выбрать преподавателя вокала для ребенка?

Как выбрать подходящего педагога, который сможет раскрыть потенциал вашего ребенка и привить ему любовь к музыке? В этой статье мы рассмотрим основные критерии, которые помогут вам сделать правильный выбор.

Статьи
Почему сайт с аккордами так востребован и удобен
Почему сайт с аккордами так востребован и удобен

В современном мире музыка является неотъемлемой частью жизни многих людей. Одним из самых популярных способов наслаждаться музыкой и самостоятельно исполнять песни стало использование аккордов. Именно поэтому сайты с аккордами набирают все большую популярность среди музыкантов всех уровней подготовки.

Статьи
Статьи
Рецензии

Новости партнеров: